「会話の始まり」:Metは解放芸術の複雑な歴史を調べます| 美術

美術館の展示は伝統的に物に関するものです。 しかし、18世紀と19世紀の黒人の肖像画の挑発的なコメントのショーで、メットは自分自身に立ち向かいます。

解放のフィクション:Carpeaux Recastは、1868年にモデル化され、その後人気のあるエディションで制作されたバストのJean-BaptisteCarpeauxであるWhyBorn Enslaved!に焦点を当てています。 等身大で、彼女はロープで胸を縛られ、知識と痛みで上向きに輝きます–彼女が対処された犯罪の疑いのない捕虜。

メトロポリタン美術館はすでにカルポーのテラコッタバージョンを所有していました 有名な作品。 その後、珍しい大理石(彼のスタジオから2つのうちの1つ)が2018年に発売されました。「このバストを購入する機会が訪れたとき」、ショーの考案者兼共同キュレーターであるエリス・ネルソンは私に言いました。これが展示会の要になるかもしれないという考えで。

「彫刻には後援が必要であり、裕福な後援が必要であるため、多くの場合、州に関連付けられています」とネルソンは説明しました。 その州、ナポレオン3世の裁判所は、アメリカの1世代前の1846年からの解放命令を非常に誇りに思っていました。 カルポーの作品は、遅ればせながらフランスにお祝いの言葉を述べました。 皇帝は彼の最初の買い手の一人でした。

しかし、芸術がレジーム、特に第二帝政のように魅力的なレジームと結びついている場合、それは私たちの信頼を得るのに苦労します。 メトロポリタン美術館の買収には不潔なことがありました。奴隷の女性を購入することで、ショーのカタログは「奴隷制の美化に加担する以外になり得ないのか」と問いかけています。

この精神で、ショーは、バストの初期のスケッチ、大理石、以前のバージョン、および彼女に関連するより大きな公共事業のレンダリングについて、カルポーに質問します。 それは彼の象徴的な彫刻のこれまでに上演された最も完全な検査でなければなりません。

カタログでは、コロンビアのノンフィクションの教授でネルソンの共同キュレーターであるウェンディSウォルターズが、服従の記録として、さらにはフェチ化の記録としてこの作品を探求しています。 「私たちは歴史的に奴隷制を理解してきました。奴隷制の性的要素は仕事の要素とは別であると考えるために」とウォルターズは私に説明しました。 彼らは、〜でなかった。

Jean-Baptiste Carpeaux(French、1827–1875)Why Born Enslaved !, 1868年モデル、1873年彫刻。 写真:Paul Lachenauer /メトロポリタン美術館、購入、Lila Acheson Wallace、Wrightsman Fellows、Iris and B. Gerald Cantor Foundation

ウォルターズは、カルポーがその性的要素を少し簡単に再考することを主張します:ロープが胸に出会うハイパーリアリズム、芸術家の女性に対する攻撃性の主張、金銭的利益と政治的好意のための奴隷の肖像の商品化。

視聴者は、このような芸術の政治化に憤慨するか、アフリカ分割を計画しているときにヨーロッパの元首が平等に向けて壮大なジェスチャーをしたときに、廃止後の微妙な時代のより微妙な理解を備えたままになります。

カルポーの同時代人が現れ、彼に文脈を与えます。 シャルル・コルディエの身近な作品は、白い視線についての質問を惜しみません。 かつてコレクションの宝石だったジャンレオンジェロームのバシバズーク(1868-69)の黒人男性は、今でもメトロポリタン美術館の公式ガイドブックの表紙を飾っていますが、現在は「ヨーロッパ帝国主義のプリズムを通して」精査されています。

ショーの長所の1つは、カルポーの前に、奴隷制度廃止論者の語彙が最初に偽造されたときの抗議の黄金時代に戻ることです。 1つの展示は、1787年のメダリオンが当時の活動家の間で山火事のように離陸した英国の陶芸家、ジョサイアウェッジウッドに捧げられています。 指紋よりも大きくはなく、黒人男性が鎖でつながれ、私たちの同情を懇願していることを示しています。 ここでは、彼はガラスのケルンボトル、真珠製品の水差し、そして女性の奴隷を示すように修正された金色のシールフォブで再現されています。

ウェッジウッドの意図は良く、彼のタイミングは巧妙でしたが、黒いインスタグラムの正方形のそのような細かいスマックは、ジューンティーンスのアイスクリームのパイントである「より良くする」という企業の誓いです。

最も輝かしいゲストは、大理石のカルポーの先祖であるジャン=アントワーヌ・フードンです。 地元の人々は長い間フードンの浴場を賞賛してきました (1782) メトロポリタン美術館の太陽が降り注ぐヨーロッパの彫刻の法廷で。 水しぶきに支えられた入浴者は素敵です。伸ばした足のアーチが石に素早く固定されており、構造的で感情的なディテールがあります。

ジャン=アントワーヌ・フードン-1781年頃の女性の頭。
ジャン=アントワーヌ・フードン-1781年頃の女性の頭。 写真:MuséeMunicipalde Soissons / Bertrand Coutellier

彼女は一人で洗っていなかったことがわかりました。 入浴者は、王のいとこであるオルレアン公爵の45エーカーの遊園地(現在はモンソー公園)にある噴水を依頼されました。 彼女の上には元々、鉛で彫られた黒人女性が立っていました。その使用人は、石の愛人の真っ白な背中に水を汲み上げました。

革命の最中に噴水の半分が消えたが、彼女の頭の石膏がソアソンから貸し出されている。 フードンの有名なリアリズム(アメリカの翼にある彼の絶妙なベンフランクリンを参照)からはほど遠い、この頭は単純化された、卑劣な、非常に不幸な、笑顔のママを描いています。

さらに悪いことに、フランスが初めて奴隷を解放したとき、1794年に、フードンは奴隷の肖像をテラコッタに変換し、奴隷制度廃止論者のキャプションを彼女の基地に走り書きし、解放のお土産として彼女を大量生産しました。 メトロポリタン美術館は、ショーのためにこのミニチュアのコピーを持ち出しました。

ここに専門家のキュレーションがあります:石膏の奴隷、粘土の解放された女性、翼を横切る大理石の愛人への暗黙のつながり。 「このプロジェクトは私を美術史家として変えたと思います」とネルソンはそのような時限爆弾について言いました。 「これは会話の始まりに過ぎず、さらに大きな会話が続く可能性があると思います。」

フードンのたとえ話が何かを教えているとしたら、それは封建的価値観がどれほど脂っこいものであるかということです アンシャンレジーム 自由主義になりすますことができます。 不思議の国にフードンの「幸せ​​な奴隷」の噴水を設置したことで、フランスで最も裕福な男性の1人であるデュクドルレアンは、革命が到来したときに彼の称号を放棄し、「フィリップエガリテ」と改名しました。 (とにかくギロチンは彼を手に入れました。)

学芸員は、90年後のカルポーの「前例として役立った」彼の笑顔の奴隷とのフードンの安っぽい意図を信じています。 しかし、なぜ奴隷として生まれたのか! それほど簡単に減らすことはできません–完全ではありません。

はい、カルポーの常連客は、フードンの日和見主義公爵のように、最悪の種類の美徳の合図者でした。 ナポレオン3世がメキシコを占領するために軍隊を派遣している間、彼の皇后はなぜ生まれた奴隷にされたのかという彼女のブロンズを使用しました。 共和党の感情を故郷に放送する。

そしてそうです、カルポーは彼自身の人種化された噴水、パリのリュクサンブール公園での彼の地球の寓話から借りました(1874年)。 匿名になりました。WhyBornEnslavedのシッターです。 その記念碑的な公共事業で彼の「アフリカ」をモデル化したのは明らかに同じ女性でした。 アフリカの足首の周りのチェーンは、品位を傷つけ、無関係なアイコンとして構築されている可能性があります。 「それは非常に一般的でした。解放された人物は、廃止されてから数十年経っても、依然として彼らの捕虜の痕跡を残しているでしょう」とウォルターズは説明しました。

Kehinde Wiley(アメリカ人、1977年生まれ)LaNégresseの後、1872年、2006年
Kehinde Wiley(アメリカ人、1977年生まれ)LaNégresseの後、1872年、2006年。 写真:アーティストとショーンケリーギャラリー、ニューヨークの礼儀

文脈上、ウォルターズとネルソンは、以前の「4つの大陸」の寓話を磁器と紙に含めています。 そのすべてのリアリズムのために、カルポーの噴水、ひいては彼の胸像は、ヨーロッパを第一に考えた民族の比喩の古くからのメニューから派生しました。

しかし、これらの事実は、女性の視線の絶対的な電気を薄暗くすることはできません。 彼女のロープに対して、彼女は左に鋭く回転します。テラコッタと後の大理石の背中合わせのディスプレイを囲んで、彼女と一緒に回転すると、その初期のドラフトから最後のドラフトまで、彼女のかすかな研ぎが検出されます。眉毛—懇願で始まった傷が固まって非難されたかのように。 グリブウェッジウッドと恥知らずなフードンに対して、カルポーは人間にほかなりません。

ジャネット・ジャクソンが複製を所有し、ビヨンセが複製をポーズしました。ケヒンデ・ワイリーは、カルポーのオリジナルの誠実さに依存して、彼自身のオマージュの強さを示しています。これは、現代のスポーツにおける搾取を批判する小さな胸像です。

カルポーの忍耐力は、この探求と勇敢な展覧会が明らかにしているように、彼の作品がそのような鮮やかな人生を送ったにもかかわらず、父性化の伝統と汚いお金と一緒に存在することができ、存在するはずです。

「数字自体は複数の原子価を持っています」とウォルターズは言いました。「そして私たちがそれらに複数の原子価を持たせることができれば、私たちは実際に表現が何であるかについて批判的に考え始めています。それは私には美術館の範囲のようです。」

Leave a Comment